今天下午才因為看了李安的Talking Woodstock的預告片整個很興奮，晚上就在HBO看到一部也是描述音樂、愛與和平的好片《Across The Universe》中文翻成《愛是唯一》，是《揮灑列愛》的導演Julie Taymor的作品，整部電影串聯了33首Beatles的歌曲，以60年代美國社會幾個重大事件：越戰、徵召士兵、反戰、社會運動、迷幻藥、解放、嬉皮和藝術為主題，並融入幾個男女主角間的親情、愛情和友誼。說實在整部電影像是一連串MV的結合，不太有劇情，但是男女主角都選的很好，男主角Jim Sturgess長的很像傑克葛倫霍，女主角Evan Rachel Wood也是正翻天的怪怪美少女(跟Manson交往？ㄜ...)。
電影中大量歌舞式情節的融入，讓已經有數十年光陰的Beatles歌曲與觀眾更貼近，歌曲的演唱版本也以劇中各個腳色的心境重新詮釋，真的很用心。影像畫面更不用說，大量奇幻的鏡頭真的很吸引人，無論是在用色、剪接和美術上都有既前衛又不失復古華麗的趣味。像男女主角墜入水中這段我整個很愛。
馬戲團這一段也是很多人最愛的片段。Beatles的音樂有一段時間是比較迷幻的，在這之後Beatles每個團員走向不同的道路，也暗喻劇中每個人即將走向不同的未來。
用草莓譬喻炸彈的僑段我也很喜歡！最後片尾還小小向屋頂音樂節致敬了一下，大家一起唱Don't Let me Down的感覺真的充滿了藝術的自由奔放。另外電影的巧思也用在主角的名字上，男主角想當然爾叫Jude，Hey Jude也是不用說一定會唱的，女主角叫Lucy，片尾曲Lucy in the sky with diamonds和最後的鏡頭做了一個可愛的呼應。整部電影不是完美到毫無瑕疵，對一些主題的探討也略嫌薄弱，但是我想只要是喜歡60年代那個愛與和平的世代、喜歡Beatles歌曲中純粹感動的人，或單純想要體會一下那個時代的氛圍，都會喜歡這片！
中文片名叫做《百萬元女孩的眼淚日記》，日文片明理出現了一個可愛的單字「苦虫女」，原來苦虫女=苦瓜臉女孩的意思，因為蒼井優在片中滿多苦著臉、或是尷尬笑著的表情，但我還是要說，蒼井優的臉一點都不苦，她實在也太正了吧！而且有一種越來越正的趨勢！難怪再電影中他換了三個打工的地方，都會有男生愛上她。然後，他變得好瘦，以前的鵝蛋臉都變成瓜子臉了。
「因為在哪裡都找不到歸屬感，所以想去一個沒有人認識的地方」，不知為何，這部電影很觸動我的心，我想跟它想講的話有關。畢竟自從畢業以後，我就很習慣的偏離軌道運作，先去一個沒有半個熟人的國中教書，然後再去一家完全不認識的公司，做著以前根本沒有想到會做的美編工作，然後漸漸變成現在的自己。如果正面一點思考，我應該還算是個滿勇於嘗試跟改變的人，但是再換個角度來說，我也是完全沒有在累積人脈成本的傢伙，所以只要一想到如果要換跑道或換工作，基本上就是得全部砍掉重練吧。但我這個人個性糟糕的地方在於：我好像也不覺得這樣有什麼不好。整體來說《百万円と苦虫女》(扣掉純愛的部分)，是一部還算激勵人心的電影，至少我滿有感觸的。女主角鈴子是一個能力平庸的女生，做著各種簡單平凡的打工，每存到100萬元就前往下一個城市去，儘管看似有點逃避人生中各種人際關係，但是不管怎麼樣，自我就是在那邊靜靜等著，不用說一些追尋自我的漂亮話它也不會跑走的，而生活，也只有靠自己的雙腳才能走下去。我喜歡這種不要想太多的踏實感。
