【2014金馬】年少時代 Boyhood (2014)─濃縮純釀的時光之旅

電影《年少時代》的片尾，我們看了12年的小男主角梅森與新遇到的女孩、室友們去爬山，正對眼前的一刻感到開心時他們提到：「我們總說seize the moment，把握當下，但其實應該是反過來的，時間就是時間，改變的是我們，應該是the moment seize us。」

我很喜歡這段台詞，在看電影時也一直有個奇怪的感受。《年少時代》的體裁乍似介於紀錄片與劇情片之間，當然這是一個純屬虛構的男孩成長故事，但卻紮紮實實的花了12年的時間拍攝，沒有使用不同年齡的演員詮釋。導演用了12年的歲月，在一部電影的時間裡精煉出一段人生旅程的精華，但看完之後，這部濃縮純釀的時光之旅卻又具體而微的展現了什麼叫做漫漫歲月、什麼叫做成長、什麼叫做時間的流動。

「嘿，這不是我們聊天的方式，

別把我當成每隔幾週來與你們見面的生父，

因為禮物不得不寒暄幾句...，

告訴我你們真實的生活！」

「為什麼總是由我們說呢？
那你呢？爸，你這個禮拜過得如何？

你最近都跟誰出去？

你現在有女朋友嗎？最近在忙什麼呢？」

記得看完電影的當下，與同伴開玩笑的說：這導演真的不會拍電影，無論是《愛在XX三部曲》或《年少時代》，他都必須真的經歷那樣的「時間」，才能「演」出角色的變化。我印象中這樣搞的導演，只有日本導演瀨瀨敬久，在他5小時的作品《陌路 天堂》中可以看到橫跨青春期變化的小女主角。

上面當然只是說笑，就技術層面來說，長達12年的拍攝真是無敵困難！跟Discovery記錄野生動物沒兩樣了阿，電影在整個視覺、節奏和調性上如何銜接的毫無瑕疵？對演員來說這個角色詮釋的時間，遠超過一般的拍攝或是劇場，每年都需要騰出一些時間重新進入角色，演員心態與生理外型的改變，都非常忠實呈現了「時間」留下的痕跡。然而對觀眾而言，這又僅是發生在螢幕2個小時左右的「一部戲劇」，它需要某種一致性的力道貫穿，而不是拼湊幾個支離破碎的美好片段。

青春是什麼？青春是無以名狀的變化。雖然《年少時代》中，無庸置疑演最好的是媽媽Patricia Arquette，但主人翁視角的選擇，是從小兒子的出發的。這是個相當合理的選擇，畢竟對一個換了3個父親的少年來說，5歲到17歲身心靈的成長變化，可謂是核彈級的劇烈。

我跟著梅森一同經歷了他從天真幼稚、到中學時期的陰陽怪氣、邁入成年後的蛻變初長，這令我想到日劇《歹勢啦青春》裡一段有趣的台詞：「長大後，回想起來全是些不能理解的事，這就是青春。」我想這部電影，也是導演針對青春歲月這個子題，一個最美好的論述。

面對太喜歡的東西，往往很難去評價，所以這片真的拖拖拉拉了好久才寫。當初奧斯卡頒獎前後網路上一片《鳥人》和《年少時代》大戰，這兩部片在拍攝技術上皆分別使用了某種高難度技巧，也都是成就作品的關鍵，最後頒獎結果卻相當一面倒。其實我覺得奧斯卡這種主流大器的競賽，本來就難有《年少時代》這類小品的位置，所以也沒什麼好遺珠或不平的，只要電影在觀者心中餘韻迴盪，就夠了。

另外這部片的配樂也編排使用的恰到好處 (這向來是導演Richard Linklater強項)，我想我的心，在觀看的moment也不斷地被seize了。